Aš ką tik padariau šešis Molly hitus. Tą naktį ji mirė

„Muzikos mokymas ne tik pagerina bendravimo įgūdžius ir sukuria smegenis bei nervų sistemą, kuri yra labiau suderinta su garsu, o tai svarbu tiek muzikai, tiek kalbai." Krausas sako: „Tačiau muzika gali iš esmės pakeisti nervų sistemą, kad būtų geresni mokiniai. Dar daugiau, priduria Krausas, kad senosios muzikos patirtis turės teigiamą poveikį suaugusiųjų smegenims, nesvarbu, ar tęsite tai, ar ne. Tiesą sakant, praėjusiais metais žurnale „Journal of Neuroscience“ paskelbtame Krauso atliktame tyrime nustatyta, kad vaikystės muzikos pamokos padėjo sustiprinti smegenų reakciją į garsą ir suaugus – net tada, kai suaugusieji nebegrojo kokiu nors instrumentu.

Dėl pažangos smegenų vaizdavimo srityje per pastaruosius du dešimtmečius muzikos poveikio smegenims tyrimai smarkiai išaugo. Pasak daktaro Aniruddh Patelio, Tuftso universiteto psichologijos docento ir SIMPHONY tyrimo bendradarbio, nauji neurovaizdavimo įrankiai suteikia mokslininkams precedento neturintį langą į smegenis. Ir nors yra įrodymų, kad muzikos klausymasis turi trumpalaikį poveikį smegenų fiziologijai ir emocijoms, atrodo, kad muzikos kūrimas turi ilgalaikį poveikį ir smegenų struktūrai, ir smegenų funkcijai.

Grojant muzikos kūrinį, dalyvauja klausos, regos, motoriniai ir emociniai smegenų centrai. Tiesą sakant, pasak Kalifornijos universiteto Irvine neurobiologijos ir elgesio profesoriaus daktaro Normano Weinbergerio, smegenų skenavimas atskleidžia, kad muzikinio pasirodymo metu smegenyse yra daugiau veiklos nei atliekant daugumą kitų veiklų.

Muzikos kūrimas ne tik suaktyvina daugybę skirtingų smegenų regionų, bet iš tikrųjų gali padėti formuoti pačias smegenis. „Dabar žinome, kad smegenys yra organas, kuris keičiasi su patirtimi, – sako Patelis, – o muzika turi įtakos smegenų struktūrai. Atrodo, kad šis poveikis stipriausias, kai muzikos mokymas prasideda ankstyvoje vaikystėje, kai smegenys vystosi sparčiausiai ir susidaro daug naujų ryšių. Patelio teigimu, vaikų smegenys rodo greitesnį vystymąsi, kai jie mokosi groti instrumentu. Tyrimai, lyginantys suaugusių muzikantų ir ne muzikantų smegenis, nustato ryškiausius smegenų struktūros patobulinimus tiems, kurie muzikinį mokymą pradėjo anksti vaikystėje. Muzikantų smegenyse padaugėjo pilkosios medžiagos, kuri dalyvauja apdorojime, taip pat baltosios medžiagos, kurią sudaro jungiamieji pluoštai, jungiantys skirtingas smegenų dalis. Keletas tyrimų taip pat atskleidė, kad muzikanto smegenys paprastai turi didesnį korpusą, kuris atlieka svarbų vaidmenį komunikuojant tarp kairiosios ir dešiniosios smegenų pusės.

„Faktas, kad muzika labai veikia smegenis, įskaitant regionus, kurie, mūsų manymu, svarbūs kalbai, atminčiai, motorinei kontrolei, vykdomajai funkcijai ir emocijoms, kelia klausimą, kaip ji sąveikauja https://produktoapzvalga.top/cardiol/ su kita veikla“, – sako Patelis. Nenuostabu, sako Patelis, pastebėjęs, kad smuikininkai, atliekantys sudėtingus judesius kairės rankos pirštais, turi sustiprintą smulkiosios motorikos funkciją ir atitinkamus pokyčius smegenų srityse, kurios reguliuoja kairiosios rankos pirštų valdymą. Dar labiau stebina tai, kad muzikos mokymas iš tikrųjų pagerina smegenų apdorojimo būdą.

Sujungdami tiriamuosius galvos odos elektrodais su aparatais, fiksuojančiais, kaip jų smegenys reaguoja į garsą, Kraus ir jos kolegos iš Northwestern’s Auditory Neuroscience Lab nustato, kaip smegenys užkoduoja aukštį, laiką ir tembrą – visus tris „pagrindinius muzikos ir kalbos komponentus“. “, pasak Krauso. Muzikantai tiksliau ir efektyviau apdoroja garsą ir kalbą. „Jie ne tik geriau užkoduoja tai, ką pasakiau, bet ir supranta, kaip aš tai turiu galvoje“, – sako Krausas. „Jei mano tonas pakyla, aš užduodu klausimą, o jei mažėja, darau ryškus pareiškimas, o visų rūšių emocijos pernešamos keičiant toną.

Laikas ir tembras yra svarbūs skiriant skirtingus kalboje esančius priebalsius, pvz., banknotas prieš piliulę arba katė prieš šikšnosparnį, ką vaikas turi mokėti, kad galėtų sėkmingai skaityti. Tiesą sakant, Krausas ir kiti tyrinėtojai nustatė, kad vaikai, kurių ritmas geresnis, taip pat yra geresni skaitytojai. Viena iš svarbiausių kognityvinių funkcijų, kurias stiprina muzika, yra girdimoji darbinė atmintis, sako Krausas – kad suprastum, kas bus toliau, reikia mokėti atsiminti ką tik perskaitytus žodžius, lygiai kaip muzikantas turi prisiminti ką tik nuskambėjusią natą. derinti instrumentą ar improvizuoti.

Chula Vista mokyklos rajono pareigūnai buvo taip sužavėti, kaip muzikantai yra naudingi jų mokiniams, kad jie įsipareigojo pasamdyti visą darbo dieną dirbančius muzikos mokytojus visose 45 rajono mokyklose.

Muzikantai taip pat geriau girdi kalbą tarp kitų triukšmų, o tai naudingas įgūdis vaikams, kurie bando atsižvelgti į tai, ką mokytojas sako triukšmingoje klasėje. „Jei kalbate aplinkoje, kurioje yra daug foninio triukšmo, muzikanto smegenys bus mažiau paveiktos papildomo triukšmo“, – sako Krausas. Įdomu tai, kad net suaugę muzikantai, turintys su amžiumi susijusį klausos sutrikimą, gali tiksliau aptikti kalbą triukšme nei muzikantai be klausos praradimo, nes jų smegenys yra įgudusios apdoroti garsą.

***

Ankstyvas „Harmony Project“ tyrimo dalyvių testavimas parodė, kad vos po vienerių metų muzikos mokymosi pagerėjo mokinių gebėjimas girdėti triukšmą – efekto nepastebėta kontrolinėje grupėje, kurią sudaro vienodai motyvuoti studentai laukiančiųjų sąrašuose. į muzikos klases. Dar labiau stebina tai, kad antros klasės „Harmony“ projekto dalyviai, dalyvavę Krauso tyrime, per pirmuosius muzikos kūrimo metus atitinkamai pagerino savo gebėjimą skaityti, o tose pačiose mokyklose besimokantys atitinkami kontroliniai asmenys to nepadarė. Tiesą sakant, tų, kurie nesimokė muzikos, antroje ir trečioje klasėje sumažėjo skaitymo įgūdžiai, atsižvelgiant į nacionalinę tendenciją, kai pirmaisiais mokymosi metais didėja atotrūkis tarp turtingų ir neturtingų mokinių. „Esami tyrimai rodo, kad vaikai iš skurdžių namų nemoko skaityti per pirmuosius ketverius mokyklos metus, o vaikai iš viduriniosios klasės ir turtingų namų – sako dr. Margaret Martin, Harmony Project įkūrėja. „Atsižvelgiant į skaitymo svarbą siekiant išsilavinimo, šis atradimas yra stulbinantis.

Moksliniai SIMPHONY tyrimo, kuris neseniai baigė pirmuosius metus, duomenys kol kas apsiriboja pradiniais dalyvių ritminių gebėjimų ir smegenų struktūros vertinimais, nors Iversenas, kuris šią vasarą pristatė ankstyvus rezultatus Muzikos suvokimo ir pažinimo draugijos konferencijoje, sako. mokslininkai pastebėjo ryšį tarp mokinių ritminių gebėjimų skirtumų ir jų smegenų struktūros skirtumų. Tačiau „San Diego Youth Symphony“ bendruomenės Opus programa, pagal kurią SIMPHONY tyrime dalyvaujantys studentai po pamokų nemokamai mokomi styginių instrumentų instrumentų, yra jau treji metai, o Chula Vista mokyklos rajono pareigūnai buvo labai sužavėti, kaip įsitraukti į muziką. savo mokiniams, kad jie įsipareigojo per ateinančius 10 metų pasamdyti muzikos mokytojus visose 45 rajono mokyklose. Muzika per pastarąjį dešimtmetį buvo nutraukta beveik visose Chula Vista mokyklose, tačiau praėjusį pavasarį rajonas šešiose savo mokyklose atkūrė mokyklines dienos muzikos pamokas trečių klasių mokiniams.

Pasak Dalouge’o Smitho, San Diego jaunimo simfonijos prezidento ir generalinio direktoriaus, „Community Opus“ dalyvaujančių mokyklų direktoriai ne tik pranešė, kad sumažėjo klasių trikdžių ir pagerėjo mokinių, besimokančių instrumentus, motyvacija, elgesys ir lankomumas, bet ir šių mokinių rezultatai buvo žymiai geresni. ketvirtos klasės matematikos ir skaitymo testuose nei mokiniai, nemokantys muzikos.

Ironiška, kad šios išvados padarytos tuo metu, kai 1,3 milijono šalies valstybinių pradinių klasių mokinių negauna specifinio muzikos mokymo, o vaikai, neturintys galimybės mokytis muzikos, yra neproporcingai tie, kurie lanko didelio skurdo mokyklas. Nors turtingesni mokyklų rajonai gali kompensuoti biudžeto mažinimą, dėl kurio sumažinamos arba panaikinamos muzikos programos, finansuojant privatų finansavimą, mažas pajamas gaunantys mokyklų rajonai to negali, todėl vaikai, kuriems muzikinis išsilavinimas gali būti naudingiausias, dažnai turi mažiausiai galimybių jį gauti. „Be abejo, tikimasi, – sako Iversenas, – kad tokių studijų rezultatai paskatins iš naujo įvertinti meninio ugdymo vaidmenį mokyklose.

(Davidas McNewas / „Reuters“)

Mes nežinome daug apie Meredith Hunter, išskyrus tai, kad jis nužudė Amerikos hipį. Žinome, kad draugai jį vadino Murdocku, jam buvo 18 metų ir kad iki paskutinės septintojo dešimtmečio dienos buvo likę trys savaitės. 300 000 žmonių susirinko Altamont Raceway parke netoli San Francisko į Vudstoko Ramiojo vandenyno reinkarnaciją, tačiau iš vis žiaurėjančių masių jis vienintelis įsiveržė į sceną su ginklu ir vienintelis, kurį mirtinai subadė pragaro angelas. .

Šiandien Hunterį dažniausiai pažįstame jo mirties kontekste, tačiau net ir ten jis tėra metafora. Hipių kultūros augimo ir nuosmukio pasakojime jis yra tiesiog Altamonto tragedija, o Altamontas žinomas kaip muzikos mirties diena.

Savo apmąstymuose apie neseniai įvykusias Rugsėjo 11-osios išpuolių metines Johnas Cassidy’is aptaria žmogaus „išryškinimo šališkumą“ – mūsų įprotį formuoti prisiminimus apie siaubingus įvykius, o ne, tarkime, daugybę nedidelių incidentų, kurių poveikis yra maždaug vienodas. Šis mechanizmas paaiškina, kaip ir kodėl istorija gali susieti kartos žlugimą su viena diena dešimtmečio pabaigoje. Šiurpus tragedijos neapibrėžtumas abiem kultūros pusėms suteikė pagrindo susirūpinimui, kad taika ir meilė tiesiogine prasme žudo šalį.

Apsvarstykite Oliviją Rotondo, kurios, pagal viską, įprastas gyvenimas rodo, kad jos mirtis galėjo nutikti bet kam. Praėjus keturioms valandoms po to, kai socialiniame tinkle „Twitter“ paskelbė apie savo susijaudinimą dėl elektrinio zoologijos sodo festivalio Niujorko Randallo saloje, ji griuvo prieš paramediką ir pasakė septynis žodžius, kurie per kelias savaites tapo makabrišku A eksponatu kampanijoje prieš narkotikus, kaip sakoma. kad ją nužudytų.

„Ką tik šešis Molly smūgius paėmiau.

Tą naktį ji mirė. 23 metų Jeffrey Russas, taip pat, kaip manoma, vartojo MDMA (tikrasis vaisto pavadinimas), mirė prieš 18 valandų. Kitą dieną – koks būtų buvęs didysis trijų dienų 100 000 neonu apsirengusių reiverių – finalas – Randallo sala buvo apleista ir tyli.

„Jei pažvelgsite į elektroninės šokių muzikos kultūrą, ji atrodo įvairesnė, labiau priimanti „kitą“, labiau svetinga gėjus – tai priešinga „mes kartu“ etosui. Tam yra dvasinis aspektas“.

Nuo tada, kai prieš penkias vasaras pirmą kartą buvo prijungta prie elektros tinklo, „Electric Zoo“ pažymėjo kasmetinio elektroninių festivalių sezono pabaigą Jungtinėse Amerikos Valstijose, kuri kiekvienais metais yra vienos iš labiausiai paplitusių ir pelningiausių naujų meno pramonės šakų šalyje. 2012 m. elektroninė šokių muzika (EDM) pagimdė vienuolika platininių hitų ir padidino Majamio gyventojų skaičių ketvirtadaliu – tai vienas didžiausių Amerikos muzikinių įvykių nuo Vudstoko laikų. Jis perpakavo ir pavertė prekėmis dviejų dešimtmečių senumo EDM mantrą „Ramybė, meilė, vienybė ir pagarba“ (dažniausiai sutrumpintai vadinama „PLUR“), kuri, matyt, atspindi tai, ką visa ši vizija su savo žemųjų dažnių garsais ir „Day-Glo“ kampiškumu, ir tam tikras sintetinis cheminis stimuliatorius, visada buvo apie.

Dar per anksti pasakyti, kaip elektrinio zoologijos sodo tragedijos paveiks muzikos ar MDMA naudojimą Amerikoje, nors daugelis mano, kad jos eina koja kojon, todėl sunku tiksliai nustatyti, kas įvyko anksčiau.

„Jei pažvelgsite į elektroninės šokių muzikos kultūrą, ji atrodo įvairesnė, labiau priimanti „kitą“, labiau svetinga gėjus – tai priešinga „mes kartu“ etosui“, – sakė dr. Rickas Doblinas. , Daugiadisciplininės psichodelinių studijų asociacijos (MAPS) įkūrėjas, pasakojo man. „Yra dvasinis aspektas. Daugeliui vaistas atlieka šią funkciją. Šiuose bendruomeniniuose šokių vakarėliuose yra kažkas iš esmės sveiko.

Nesunku suprasti kodėl. „Riedėjimas“, kaip naujieji reiveriai vadina aukštu, yra užsitęsusios euforijos, intymumo ir kinezės būsena: sąlygos, kurias skatina pulsuojantis ritmas, spalvotų šviesų rokoko ir aplinka, kuri apsunkina dešimčių žmonių trintį. vengti. Narkotikai pagerina muziką ir atvirkščiai. Nepaisant pastangų komercializuoti sceną, o gal ir dėl jų, šis tikroviškumas išlieka žanro šerdimi.

Bet kas atsitiks, kai aplink narkotikus sukurtas etosas žlunga, tačiau žmonės vis kyla aukštyn? Pagalvokite apie 1967 m. meilės vasarą, kai LSD utopija San Franciske tapo nusikaltimų ir piktnaudžiavimo narkotikais prieglobsčiu. Pagalvokite apie Altamontą, kur cheminės medžiagos, sukėlusios kartai dieviškas vizijas, vėliau pakurstė smurtą, dėl kurio Meredith Hunter mirė. Mes pajutome tos pačios jėgos drebėjimus įtraukiant EDM per pastarąjį pusę dešimtmečio, kai dainų tekstai apie meilės nesunaikinamumą, horizonto aiškumą ir boso gynimą užleido vietą Miley Cyrus siaučiančiai elektronikai. himnai apie „šokį su Molly“. Transcendentinės visuotinės harmonijos temos išsisklaidė karčiose „Twitter“ žinutėse apie tai, kaip Olivia Rotondo ir Jeffrey Russ sugriovė EZoo visiems kitiems. Ši jėga pati savaime nenumušė apsisukimo nuo savo ašies – ji tiesiog padarė ašį neįskaitomą.

***

Amerika iš esmės yra puritoniška šalis, o tai beveik neabejotinai paaiškina, kodėl protą keičiančių medžiagų vartojimas niekada nebuvo laikomas religiniu dalyku. Šiuo atžvilgiu šalis yra 12 tūkstantmečių trukmės tradicijos, kuri patvirtina dvi tiesa: žmonės vartoja narkotikus, kad pakiltų; ir žmonės pakyla, nes tai yra malonu. Įprotį keisti savo psichinę būseną senovėje pranoko tik aukščiausias įprotis, kuris pirmiausia jį privertė: pati religija tam tikra ar kitokia forma.

Rekomenduojamas skaitymas

Rasti laimę piktoje muzikoje

Kodėl niekas nėra tikras, ar „Delta“ yra mirtina

Katherine J. Wu

Mes nesame pasiruošę kitai pandemijai

Olga Khazan

„Kai Dievas pamatė, kad žmonės, užuot kreipęsi į Dievą, kreipiasi į vaistinėlę, Dievas pasidarė prieinamas vaistinėje“, – rabinas Zalmanas Schachteris-Shalomi, žydų atsinaujinimo judėjimo veikėjas, kartu su daktaru Timotijumi nuleidęs rūgštį. Leary septintajame dešimtmetyje, kartą pasakė.

Dvasinis EDM festivalio mentaliteto elementas gali paaiškinti, kodėl MDMA naudojimas yra jo esmė. Sąsaja tarp narkotikų ir dvasingumo, Doblino teigimu, kyla iš dviejų pagrindinių žmogaus poreikių: būtinybės atlikti ritualus, jungiančius mus su kitais, ir poreikio veikti „visa sąmone“.

Kaip ir dauguma kitų vaistų, gaunamų iš laboratorijų, o ne iš lapų, MDMA pirmiausia buvo šaltojo karo dalykas. Šeštojo dešimtmečio pradžioje, praėjus penkiems šimtmečiams po to, kai vokiečių chemikai užpatentavo ir greitai pamiršo metilendioksimetamfetaminą, Jungtinių Valstijų kariuomenė pradėjo tyrinėti psichotropinius MDMA, LSD ir kitus narkotikus, kaip priemonę marionetizuoti įtariamų priešų protus.